刘静涵Jesse是位来自中国北京的艺术家，高中时在南卡罗莱纳州生活，目前居住和工作于美国加州。2022年毕业于纽约视觉艺术学院插画专业。她的作品以油画为主，从日常生活的微小细节中汲取灵感，并与她的个个经历相融合。通过使用鲜明的色彩和光影的相互作用，在特定的情景中传达了⼀系列情感，变幻的构图在她的每⼀件作品中都强调了叙事的重要性，从而营造出⼀种神秘或浪漫的氛围感。
一尾美术馆欣然推出青年艺术家刘静涵的首次个展《春潮》。本次展览将展出她以个人记忆为出发点所创作出的一系列油画作品，每件作品都有独特的叙事视角。通过深入探讨个人情感和大众经历的细微耦合，她试图创造能与观众产生深刻共鸣的绘画，激发人们的沉吟、共情和联结。
透过静涵细致柔美的笔触，她试图捕捉记忆的碎片化性质，揭示我们的回忆是如何被情感、感知和时间的流逝所塑造的。她发现生活中不经意的幽微段落和片刻回忆，同时又在它们之间穿梭。她开始着迷于记忆的概念：“我经常思考，这些记忆从何而起？为什么这些片段在我创作时萦绕心头？有些回忆会不会因为时间线的偏差而产生混乱？”
在她的理解中，记忆本身是主观意识之花的果实，因为记忆更多的是记录特定时刻的情绪，而不是一个客观事实。她的画作是浓缩的、幻渺的，将她想像的世界和回忆的故事与个人情感相结合。此外，《春潮》的核心是具有暧昧情感碰撞和共鸣的场景。在这些如春风拂过心弦的描绘下，她旨在创造一种观众和主体之间的联系，与观众分享每件作品中描绘的似有原始感和往往柔软的回忆。
艺术家的表现形式主要为布面油画，因为它可以容纳和保存并层层罩染展示她所强调的温润氛围感。静涵的绘画风格追求光洁的人体线条以及构图上的流畅性，且她已经摸索出结合传统技巧的独特调色法。光线随着色度慢慢转变，形成天然的光晕缓缓弥散。
在静涵的许多画作中，人是最突出的。通过他们之间的交互和关系，她探讨了记忆如何与社会和情感生活交织在一起。迷失在一个平行现实中的人出现在画布表面，或守望或嬉戏，或躲藏或找寻。当尘封最终被激活，她画中的人物不是随机场合的匆匆过客；相反，她们是复杂的个体，她们与艺术家之间的故事和情感关系为每件作品增添了维度和质感。当她作画时，她是在以当下的身份重新与那些弥足珍贵的时刻意同神交。
